Arsitektur Vernakular

Arsitektur Vernakular adalah istilah yang digunakan mengkategorikan metode dekonstruksi yang menggunakan sumber daya lokal tersedia dan budaya/ tradisi untuk memenuhi kebutuhan lokal. Arsitektur vernakular cenderung berubah dari waktu ke waktu untuk mencerminkan konteks sebuah lingkup lingkungan, budaya dan sejarah yang ada. Sering dianggap kasar dan dimurnikan, tetapi juga mempunyai pendukung yang menjadi sorotan pentingnya desain saat ini.

Istilah vernakular berasal dari bahasa latin, yaitu vernaculus yang artinya domestik, pribumi.Pengetahuan bangunan dalam arsitektur vernakular sering diangkut oleh tradisi lokal dan dengan demikian didasarkan sebagian besar - tetapi tidak hanya - pada pengetahuan yang dicapai oleh trial and error dan diwariskan dari generasi ke generasi, berbeda dengan perhitungan geometri dan fisik yang mendasari arsitektur direncanakan oleh arsitek . Hal ini tentu saja tidak menghalangi arsitek dari menggunakan arsitektur vernakular dalam desain mereka atau dari yang tegas berbasis pada arsitektur vernakular daerah mereka. Untuk kesamaan untuk "arsitektur tradisional" 

Etimologi

Istilah ini vernakular berasal dari vernaculus Latin, yang berarti "domestik, asli, pribumi"; dari Verna, yang berarti "budak pribumi" atau "budak rumah-lahir". Kata ini mungkin berasal dari kata Etruscan yang lebih tua.

Dalam linguistik, vernakular mengacu pada menggunakan bahasa tertentu ke tempat, waktu atau kelompok. Dalam arsitektur, mengacu pada jenis arsitektur yang asli dengan waktu tertentu atau tempat (tidak diimpor atau disalin dari tempat lain). Hal ini paling sering digunakan untuk bangunan tempat tinggal.

Definisi

Ronald Brunskill telah mendefinisikan paling dalam arsitektur vernakular sebagai:

 "... Sebuah bangunan yang dirancang oleh amatir tanpa pelatihan dalam desain, individu akan telah dipandu oleh serangkaian konvensi dibangun di wilayah itu, membayar sedikit perhatian untuk apa yang mungkin modis. Fungsi bangunan itu akan menjadi faktor dominan, pertimbangan estetika, meskipun hadir untuk beberapa derajat kecil, yang cukup minimal. bahan-bahan lokal akan digunakan sebagai hal yang biasa, bahan lain yang dipilih dan diimpor cukup luar biasa".

Istilah ini tidak boleh disamakan dengan apa yang disebut arsitektur "tradisional", meskipun ada hubungan antara keduanya. Arsitektur tradisional juga dapat mencakup bangunan yang menanggung elemen desain sopan: ". vernakular" kuil dan istana, misalnya, yang biasanya tidak akan disertakan di bawah rubrik Dalam hal arsitektur, 'yang vernakular' dapat kontras dengan 'sopan', yang dicirikan oleh unsur-unsur gaya desain sengaja dimasukkan oleh seorang arsitek profesional untuk tujuan estetika yang melampaui kebutuhan fungsional suatu bangunan. Antara ekstrim seluruhnya vernakular dan benar-benar sopan, contoh terjadi yang memiliki beberapa vernakular dan beberapa konten sopan, sering membuat perbedaan antara vernakular dan materi yang sopan derajat.

Ensiklopedia Arsitektur vernakular Dunia mendefinisikan arsitektur vernakular sebagai:

"... Terdiri dari tempat tinggal dan semua bangunan lain dari rakyat. Terkait dengan konteks lingkungan dan sumber daya yang tersedia mereka lazim pemilik-atau komunitas yang dibangun, menggunakan teknologi tradisional. Semua bentuk arsitektur vernakular dibangun untuk memenuhi kebutuhan spesifik, mengakomodasi nilai-nilai, ekonomi dan cara hidup budaya yang menghasilkan mereka".

Vernakular dan Arsitek

Arsitektur didesain oleh arsitek profesional biasanya tidak dianggap vernakular. Memang, bisa dikatakan bahwa proses yang sangat secara sadar merancang bangunan membuatnya tidak vernakular. Paul Oliver, dalam bukunya Dwellings, menyatakan: "... itu berpendapat 'arsitektur populer' yang dirancang oleh arsitek profesional atau pembangun komersial untuk penggunaan populer, tidak datang dalam kompas dari vernakular." Oliver juga menawarkan definisi sederhana berikut dari arsitektur vernakular: "arsitektur rakyat, dan oleh rakyat, tetapi tidak untuk rakyat".

Frank Lloyd Wright dijelaskan arsitektur vernakular sebagai "bangunan Folk tumbuh dalam menanggapi kebutuhan aktual, dipasang ke lingkungan oleh orang-orang yang tahu tidak lebih baik daripada sesuai dengan mereka dengan perasaan asli". menunjukkan bahwa itu adalah suatu bentuk primitif desain, kurang pikir cerdas, tetapi dia juga menyatakan bahwa itu "untuk kita belajar lebih baik berharga daripada semua upaya akademik yang sangat sadar-diri di indah di seluruh Eropa".

Banyak arsitek modern telah mempelajari bangunan vernakular dan menyatakan untuk menarik inspirasi dari mereka, termasuk aspek vernakular dalam desain mereka. Pada tahun 1946, arsitek Mesir Hassan Fathy ditunjuk untuk merancang kota New Gourna dekat Luxor. Setelah mempelajari pemukiman Nubia tradisional dan teknologi, ia tergabung kubah bata lumpur tradisional dari pemukiman Nubia dalam desain nya. Percobaan gagal, karena berbagai alasan sosial dan ekonomi, tetapi merupakan upaya pertama yang tercatat oleh arsitek ke alamat persyaratan sosial dan lingkungan dari pengguna bangunan dengan mengadopsi metode dan bentuk dari vernakular.

Pada tahun 1964 pameran Arsitektur Tanpa Arsitek dipasang pada di Museum of Modern Art, New York oleh Bernard Rudofsky. Didampingi oleh sebuah buku dengan judul yang sama, termasuk fotografi hitam dan putih bangunan vernakular di seluruh dunia, pameran sangat populer. Itu Rudofsky yang pertama kali dibuat menggunakan istilah vernakular dalam konteks arsitektur, dan membawa konsep tersebut ke dalam mata publik dan arsitektur mainstream: "Untuk mendapatkan label generik kita akan menyebutnya adat vernakular, anonim, spontan,, pedesaan, seperti yang mungkin terjadi".

Sejak munculnya istilah pada 1970-an, pertimbangan vernakular telah memainkan peran peningkatan dalam desain arsitektur, arsitek individu meskipun telah banyak berbagai pendapat tentang manfaat dari vernakular.

pendukung modern penggunaan vernakular dalam desain arsitektur meliputi Charles Correa, seorang arsitek terkenal India, dan Balkrishna Doshi, juga India, yang mendirikan Yayasan vastu-Shilpa di Ahmedabad untuk penelitian arsitektur vernakular daerah. Arsitek Belanda Aldo van Eyck juga pendukung arsitektur vernakular. Arsitek yang karyanya mencontohkan modern terhadap arsitektur vernakular akan Samuel Mockbee, Christopher Alexander dan Paolo Soleri.

Oliver mengklaim bahwa:

Belum ada jelas didefinisikan dan khusus disiplin untuk studi tempat tinggal atau kompas yang lebih besar dari arsitektur vernakular. Apabila suatu disiplin adalah untuk menginstalnya mungkin akan menjadi salah satu yang menggabungkan beberapa unsur arsitektur baik dan antropologi dengan aspek sejarah dan geografi.

Eropa dipengaruhi pondok kayu di Bariloche (Patagonia), Argentina. Untuk memenuhi dengan ketat kode bangunan lokal, setiap sepotong kayu ditebang dari properti harus diperhitungkan dalam pembangunan infrastruktur kabin dan terkait, dan jumlah yang sama pohon harus ditanam kembali di sekitarnya.

Vernakular arsitektur dipengaruhi oleh berbagai besar aspek yang berbeda dari perilaku manusia dan lingkungan, yang mengarah ke bentuk bangunan yang berbeda untuk konteks yang berbeda hampir setiap, bahkan desa-desa tetangga mungkin memiliki pendekatan yang agak berbeda dengan pembangunan dan penggunaan tempat tinggal mereka, bahkan jika mereka pada awalnya tampak sama. Meskipun variasi ini, setiap gedung tunduk pada hukum yang sama fisika, dan karenanya akan menunjukkan persamaan yang signifikan dalam bentuk struktural.

Iklim

Salah satu pengaruh yang paling signifikan pada arsitektur vernakular adalah iklim makro daerah di mana bangunan tersebut dibangun. Bangunan dalam cuaca dingin selalu memiliki massa termal tinggi atau sejumlah besar isolasi. Mereka biasanya disegel untuk mencegah hilangnya panas, dan bukaan seperti jendela cenderung kecil atau tidak ada. Bangunan di iklim hangat, sebaliknya, cenderung terbuat dari material yang lebih ringan dan memungkinkan signifikan ventilasi silang melalui lubang di kain bangunan.

Bangunan untuk iklim kontinental harus mampu mengatasi variasi yang signifikan dalam suhu, dan bahkan dapat diubah oleh penghuni mereka menurut musim.

Bangunan mengambil bentuk yang berbeda tergantung pada tingkat curah hujan di wilayah ini - menuju ke rumah panggung di berbagai daerah dengan banjir yang sering atau musim musim hujan. Flat atap jarang terjadi di daerah dengan tingkat curah hujan tinggi. Demikian pula, daerah dengan angin tinggi akan mengakibatkan bangunan khusus mampu mengatasi dengan mereka, dan bangunan akan berorientasi untuk menyajikan daerah minimal ke arah angin yang berlaku.

pengaruh iklim terhadap arsitektur vernakular yang substansial dan bisa sangat rumit. Mediterania vernakular, dan bahwa banyak dari Timur Tengah, seringkali mencakup sebuah halaman dengan air mancur atau kolam; udara didinginkan dengan kabut air dan penguapan ditarik melalui bangunan oleh ventilasi alami yang ditentukan oleh bentuk bangunan. Demikian pula, Afrika Utara vernakular seringkali memiliki massa termal yang sangat tinggi dan jendela kecil untuk menjaga penghuni dingin, dan dalam banyak kasus juga termasuk cerobong asap, bukan untuk kebakaran, tetapi untuk menarik udara melalui ruang internal. spesialisasi tersebut tidak dirancang, tapi dipelajari oleh trial and error selama beberapa generasi konstruksi bangunan, sering ada jauh sebelum teori-teori ilmiah yang menjelaskan mengapa mereka bekerja.

Budaya

Cara hidup penghuni bangunan, dan cara mereka menggunakan tempat penampungan mereka, adalah pengaruh yang besar pada bentuk bangunan. Ukuran unit keluarga, yang saham yang spasi, bagaimana makanan disiapkan dan dimakan, bagaimana orang berinteraksi dan banyak pertimbangan budaya lain akan mempengaruhi tata letak dan ukuran tempat tinggal.

Misalnya, unit-unit keluarga dari suku-suku Afrika Timur beberapa senyawa tinggal di keluarga, dikelilingi oleh batas-batas yang ditandai, di mana rumah tunggal roomed terpisah dibangun ke rumah anggota keluarga yang berbeda. Dalam suku poligami mungkin ada rumah terpisah untuk istri yang berbeda, dan lebih lagi untuk anak-anak yang terlalu tua untuk ruang berbagi dengan para wanita dari keluarga. Interaksi sosial dalam keluarga diatur oleh, dan privasi disediakan oleh pemisahan antara struktur di mana anggota keluarga hidup. Sebaliknya, di Eropa Barat, pemisahan tersebut dicapai dalam satu tempat tinggal, dengan membagi bangunan menjadi ruang yang terpisah.

Budaya juga memiliki pengaruh besar pada penampilan bangunan vernakular, sebagai penghuni sering menghiasi bangunan sesuai dengan adat istiadat setempat dan keyakinan.

Ada banyak kebudayaan di seluruh dunia yang meliputi beberapa aspek kehidupan nomaden, dan mereka memiliki semua solusi vernakular dikembangkan untuk kebutuhan akan tempat hunian. Ini semua termasuk tanggapan yang sesuai untuk iklim dan kebiasaan penduduk mereka, termasuk praktik konstruksi yang sederhana, dan jika perlu, transportasi.

Orang-orang Inuit memiliki sejumlah bentuk yang berbeda dari tempat penampungan yang sesuai untuk musim yang berbeda dan lokasi geografis, termasuk igloo (untuk musim dingin) dan tenda tupiq (untuk musim panas). The Sami Utara Eropa, yang tinggal di iklim yang mirip dengan yang dialami oleh Inuit, telah mengembangkan tempat penampungan yang berbeda sesuai dengan budaya mereka, termasuk tenda atnaris-kahte. pengembangan solusi yang berbeda dalam kondisi yang sama karena pengaruh budaya khas arsitektur vernakular.

Banyak orang nomaden menggunakan bahan umum di lingkungan setempat untuk membangun tempat tinggal sementara, seperti Punan dari Sarawak yang menggunakan daun palem, atau orang-orang kerdil Ituri yang menggunakan pancang dan mongongo daun untuk membangun pondok berkubah. Budaya lain menggunakan kembali bahan-bahan, mengangkut mereka dengan mereka saat mereka bergerak. Contoh ini adalah suku Mongolia, yang membawa yurts atau Gers dengan mereka, atau tenda gurun hitam Qashgai di Iran. Terkemuka dalam setiap kasus adalah dampak signicant ketersediaan bahan dan ketersediaan hewan pack atau bentuk lain dari transportasi pada bentuk akhir dari tempat penampungan.

Semua tempat penampungan akan disesuaikan dengan iklim setempat. The Gers Mongolia, misalnya, serbaguna cukup dingin di musim panas benua panas dan hangat di sub-nol temperaturs musim dingin Mongolia, dan termasuk sebuah lubang ventilasi closable di pusat dan cerobong asap untuk kompor. ger Sebuah biasanya tidak sering pindah, dan karena itu kokoh dan aman, termasuk pintu depan kayu dan beberapa lapisan penutup. Sebuah tenda berber, sebaliknya, mungkin akan direlokasi harian, dan jauh lebih ringan dan lebih cepat untuk mendirikan dan membongkar - dan karena iklim yang digunakan dalam, tidak perlu menyediakan tingkat perlindungan yang sama dari unsur-unsur.

Jenis struktur dan bahan yang digunakan untuk hunian bervariasi tergantung pada seberapa permanen itu. struktur nomaden Sering dipindahkan akan menjadi ringan dan sederhana, yang lebih permanen akan kurang begitu. Ketika orang menetap di suatu tempat secara permanen, arsitektur tempat tinggal mereka akan berubah untuk mencerminkan itu.

Bahan yang digunakan akan menjadi lebih berat, lebih padat dan lebih tahan lama. Mereka juga bisa menjadi lebih rumit dan lebih mahal, sebagai modal dan tenaga kerja yang dibutuhkan untuk membangun mereka adalah biaya satu kali. tempat tinggal tetap sering menawarkan tingkat yang lebih besar perlindungan dan tempat tinggal dari unsur-unsur. Namun dalam beberapa kasus, di mana tempat tinggal yang mengalami kondisi cuaca buruk seperti banjir sering atau angin kencang, bangunan dapat sengaja "dirancang" untuk gagal dan akan diganti, daripada membutuhkan struktur ekonomis atau bahkan tidak mungkin diperlukan untuk menahan mereka. Runtuhnya struktur, yang relatif tipis ringan juga kurang cenderung menyebabkan cedera serius dari struktur berat.

Seiring waktu, arsitektur rumah 'mungkin datang untuk mencerminkan lokasi geografis yang sangat spesifik.

Lingkungan dan bahan

Lingkungan lokal dan bahan bangunan dapat memberikan mengatur berbagai aspek arsitektur vernakular. Daerah kaya akan mengembangkan pohon kayu vernakular, sementara banyak daerah tanpa kayu dapat menggunakan lumpur atau batu. Di Timur Jauh itu adalah umum untuk menggunakan bambu, seperti yang baik banyak dan serbaguna. Vernakular, nyaris menurut definisi, adalah berkelanjutan, dan tidak akan menguras sumber daya lokal. Jika tidak berkelanjutan, tidak cocok untuk konteks lokal, dan tidak dapat vernakular.

Sastra

Sebuah karya awal dalam membela vernakular adalah 1964 buku Bernard Rudofsky Arsitektur Tanpa Arsitek: sebuah pengantar singkat untuk arsitektur non-keturunan baik, yang didasarkan pada pameran MoMA nya. Buku itu mengingatkan legitimasi dan "hard-won pengetahuan" yang melekat dalam bangunan vernakular, dari gua-gua garam Polandia-untuk raksasa roda air Suriah untuk benteng padang pasir Maroko, dan dianggap iconoclastic pada saat itu. Rudofsky Namun, sangat banyak Romantis yang dilihat penduduk asli dalam gelembung sejarah kepuasan. Rudofsky buku itu juga sebagian besar didasarkan pada foto-foto dan bukan pada studi di tempat.

Sebuah karya yang lebih bernuansa adalah Ensiklopedia Arsitektur vernakular Dunia diedit pada tahun 1997 oleh Paul Oliver dari Institut Oxford untuk Pembangunan Berkelanjutan. Oliver berpendapat bahwa arsitektur vernakular, mengingat hal itu memberikan wawasan mengenai masalah adaptasi lingkungan, akan diperlukan di masa depan untuk "menjamin keberlanjutan baik secara budaya dan ekonomi luar jangka pendek." Christopher Alexander, dalam bukunya Bahasa Pola, berusaha untuk mengidentifikasi fitur adaptif arsitektur tradisional yang berlaku di seluruh budaya. Howard Davis buku Budaya Rincian Membangun budaya yang memungkinkan beberapa tradisi vernakular.

Beberapa memperpanjang jangka vernakular untuk memasukkan setiap arsitektur luar mainstream akademik. Istilah "vernakular komersial", dipopulerkan di akhir 1960-an dengan terbitnya Robert Venturi's "Belajar dari Las Vegas", mengacu pada saluran abad ke-20 Amerika pinggiran kota dan arsitektur komersial. Ada juga konsep suatu "industri vernakular" dengan penekanan pada estetika toko, garasi dan pabrik. Beberapa telah dikaitkan vernakular dengan "off-rak-" estetika. Dalam hal apapun, mereka yang mempelajari jenis bahasa daerah berpendapat bahwa karakteristik low-end estetika ini mendefinisikan pendekatan berguna dan mendasar untuk desain arsitektur.

Di antara mereka yang mempelajari arsitektur vernakular adalah mereka yang tertarik pada pertanyaan tentang kehidupan sehari-hari dan mereka bersandar ke arah pertanyaan sosiologi. Dalam hal ini, banyak dipengaruhi oleh Praktik Kehidupan Sehari-hari (1974) oleh Michel de Certeau.

"Sutyagin House", kayu tertinggi dunia satu keluarga rumah - dinyatakan ilegal oleh kota Arkhangelsk karena bahaya kebakaran

Apresiasi arsitektur vernakular semakin dilihat sebagai penting dalam respon langsung terhadap bencana dan pembangunan tempat hunian sementara berikut jika diperlukan. Pekerjaan Transisi Penyelesaian: Pengungsi Penduduk, diproduksi oleh Shelter Pusat meliputi penggunaan vernakular dalam respon kemanusiaan dan berpendapat pentingnya.

Nilai perumahan pengungsi di tempat penampungan yang dalam beberapa cara yang akrab terlihat untuk memberikan jaminan dan kenyamanan berikut ini sering kali sangat traumatis. Sebagai perubahan kebutuhan dari tabungan hidup untuk menyediakan sarana untuk berlindung jangka panjang pembangunan perumahan secara lokal yang sesuai dan diterima bisa menjadi sangat penting.

Aspek hukum

Seperti banyak jurisdiksi memperkenalkan kode bangunan ketat dan peraturan zonasi, "arsitek rakyat" kadang-kadang menemukan diri mereka dalam konflik dengan pemerintah daerah. Sebuah kasus yang membuat berita di Rusia adalah seorang pengusaha Arkhangelsk Nikolay P. Sutyagin, yang membangun apa yang dilaporkan tertinggi di dunia untuk satu keluarga rumah kayu untuk dirinya dan keluarganya, hanya untuk melihatnya dikutuk sebagai bahaya kebakaran. 13-lantai, 144 kaki (44 m) tinggi struktur, dikenal secara lokal sebagai "pencakar langit Sutyagin's" (Небоскрёб Сутягина), ditemukan melanggar aturan pendirian bangunan Arkhangelsk, dan pada tahun 2008 pengadilan memerintahkan bangunan akan dibongkar pada tanggal 1 Pebruari 2009 Pada tanggal 26 Desember 2008., menara ini ditarik ke bawah, dan sisanya dibongkar secara manual selama dari beberapa berikutnya bulan.

Read More

Ikon Jakarta Saat Ini

 Jakarta, yang dahulu dikenal Sunda Kelapa (sebelum 1527), Jayakarta (1527-1619), Batavia (zaman Belanda 1619-1942), Jakarta (1942-1945) disebut Batavia, dan sekarang oleh orang asing disebut The Big Durian, adalah ibukota negara Republik Indonesia dan merupakan kota terbesar di Indonesia. Jakarta juga merupakan kota terpadat di Indonesia dan di Asia Tenggara. Dengan penduduk berjumlah 9.588.198 jiwa (2010). Wilayah metropolitan Jakarta (Jabotabek) yang berpenduduk sekitar 28 juta jiwa, merupakan metropolitan terbesar di Indonesia atau urutan keenam dunia.

Selain sebagai pusat pemerintahan, Jakarta juga merupakan pusat bisnis dan keuangan.  Saat ini, lebih dari 70% uang negara, beredar di Jakarta. Jakarta terdiri dari berbagai macam suku bangsa: Jawa (35,16%), Betawi (27,65%), Sunda (15,27%), Tionghoa (5,53%), Batak (3,61%), Minang (3,18%), Melayu (1,62%), Lain-lain (7,98%). Juga terdapat beraneka ragam agama: Islam (83%), Protestan (6,2%), Katolik (5,7%), Buddha (3,5%), Hindu (1,2%). Bahasa yang digunakan di Jakarta terdiri dari: Bahasa   Indonesia, Betawi, Jawa, Sunda, Minangkabau, Batak, Inggris.

Jakarta kini sudah berusia 485 tahun. Dalam jangka waktu tersebut, ada beberapa bangunan yang menjadi ikon di Jakarta kini. Kalau ke Jakarta tetapi belum melihat ikon ini, maka belum lengkap rasanya jalan-jalan di Jakarta. Ini adalah 10 bangunan yang menjadi ikon kota Jakarta kini. Hehehe, let’s check it out!!

1. Monumen Nasional (Monas)

Jakarta identik dengan Monumen Nasional (Tugu Monas). Bahkan dua puluh hingga tiga puluh tahun lalu, setiap pelajaran pengetahuan umum menyangkut Ibukota Negara, selalu disebut bahwa tempat wisata sekaligus ikon Jakarta adalah Tugu Monas. Monas terletak di jantung ibu kota Jakarta, kawasan ini disebut juga dengan Ring I Pemerintahan karena disisi-sisi Monas terletak pusat pemerintahan & yudisial.

Monumen Nasional yang terletak di Lapangan Monas, Jakarta Pusat, dibangun pada dekade 1961an.   Tugu Peringatan Nasional dibangun di areal seluas 80 hektar. Tugu ini diarsiteki oleh Soedarsono dan Frederich Silaban, dengan konsultan Ir. Rooseno, mulai dibangun Agustus 1959, dan diresmikan 17 Agustus 1961 oleh Presiden RI Soekarno. Monas resmi dibuka untuk umum pada tanggal 12 Juli 1975.   Pembagunan tugu Monas bertujuan mengenang dan melestarikan perjuangan bangsa Indonesia pada masa revolusi kemerdekaan 1945, agar terbangkitnya inspirasi dan semangat patriotisme generasi saat ini dan mendatang.   Tugu Monas yang menjulang tinggi dan melambangkan lingga (alu atau anatan) yang penuh dimensi khas budaya bangsa Indonesia. Semua pelataran cawan melambangkan Yoni (lumbung). Alu dan lumbung merupakan alat rumah tangga yang terdapat hampir di setiap rumah penduduk pribumi Indonesia.   Lapangan Monas mengalami lima kali penggantian nama yaitu Lapangan Gambir, Lapangan Ikada, Lapangan Merdeka, Lapangan Monas, dan Taman Monas.

2. Patung Selamat Datang – Bundaran Hotel Indonesia

Kalo ada orang Jakarta yang tidak tahu apa dan dimana Patung Selamat Datang – Bundaran HI, wah keterlaluan banget. Saat ini, gak klop rasanya ngomong Jakarta kalo gak ngomongin nih patung. Patung atau Tugu Selamat Datang di depan Hotel Indonesia ini dibuat dalam rangka persiapan penyelenggaraan ASIAN GAMES ke IV di Jakarta pada tahun 1962. Tujuan pembangunan patung ini adalah untuk menyambut tamu-tamu yang tiba di Jakarta dalam rangka pesta olah raga tersebut. Patung tersebut menggambarkan dua orang pemuda-i yang membawa bunga sebagai penyambutan tamu.

Pembuatan patung ini memakan waktu sekitar satu tahun. Diresmikan oleh Bung Karno pada tahun 1962. Pada tahun 22 Juni 2002, tepat pada saat perayaan hari jadi kota Jakarta yang ke 475 air mancur di Bundaran HI itu direnovasi dengan biaya senilai Rp 14 miliar yang didapat dari hasil kompensasi sepuluh titik reklame. Patung ini hingga sekarang masih tetap merupakan patung kebanggaan kota Jakarta yang tidak pernah lelah menyambut dan mengucapkan selamat datang bagi para tamu pengunjung Ibu Kota Jakarta. Di bawah patung ini biasanya tempat demonstrasi paling sering karena mudah mendapat perhatian publik.

 3. Patung Arjuna Wijaya – Bundaran Thamrin

Nah ini patung adalah salah satu favorit saya selain patung Selamat Datang di Bundaran HI. Patung Arjuna Wijaya atau Patung Asta Brata, yang sering di sebut dengan nama Patung Kuda Setan, atau Patung Delman. Patung yang tepat berada di bagian depan Monas ini sangat menarik karena sedikit berbeda dengan kebanyakan patung yang berada di Jakarta, karena patung-patung yang ada sekarang ini lebih mencerminkan sosok atau model patung individu yang bermakna tertentu. Namun patung Arjuna Wijaya ini lebih memanjang horizontal dengan tambahan semprotan air pada bagian depan sampai belakang patung terlihat seperti kereta kuda tersebut sedang melintasi sungai. Patung ini  termasuk patung yang berumur lebih muda ketimbang patung-patung lainnya di Jakarta, patung ini  dibangun Agustus 1987. Patung Arjuna Wijaya ini merupakan hasil karya dari Nyoman Nuarta, makna dari patung ini adalah, menggambarkan sang Arjuna dalam perang Baratayudha yang kereta perangnya dikusiri oleh Batara Kresna. Kereta itu ditarik delapan kuda, yang melambangkan delapan ajaran kehidupan yang di idolai oleh presiden kedua kita yakni Presiden Soeharto. Asta Brata itu meliputi falsafah bahwa hidup harus mencontoh bumi, matahari, api, bintang, samudra, angin, hujan dan bulan. Di bagian depan patung itu ada sebuah prastati yang bertuliskan “Kuhantarkan kau melanjutkan perjuangan dengan pembangunan yang tidak mengenal akhir.”

 4. Patung Dirgantara (Pancoran) – Bundaran Gatot Subroto

Dibandingkan dua patung sebelumnya, patung yang satu ini memang kurang menarik. Tapi sewaktu saya belum pernah ke Jakarta, saya sering melihat patung ini di TV dan selalu menjadi ikon Jakarta. Patung Dirgantara di bundaran Jalan Jenderal Gatot Subroto (Seberang Wisma Aldiron Dirgantara, dahulu Markas Besar Angkatan Udara Republik Indonesia) dibuat berdasarkan rancangan Edhi Sunarso, dikerjakan oleh pematung keluarga Arca Yogyakarta pimpinan Edhi Sunarso. Ide pertama adalah dari Presiden Soekarno yang menghendaki agar dibuat sebuah patung mengenai dunia penerbangan Indonesia atau kedirgantaraan. Patung ini menggambarkan manusia angkasa, yang berarti menggambarkan semangat keberanian bangsa Indonesia untuk menjelajah angkasa.

Fakta unik tentang patung ini, biaya pemasangan patung ini pembiayaannya berasal dari kantung pribadi Bung Karno, yaitu dengan menjual sebuah mobil pribadinya. Wow, keren ya.. Pemasangan patung Dirgantara akhirnya dapat selesai pada akhir tahun 1966. Patung Dirgantara ditempatkan di lokasi ini karena strategis, merupakan pintu gerbang kawasan Jakarta Selatan dari Lapangan Terbang Halim Perdanakusumah selain itu dekat dengan (dahulu) Markas Besar Angkatan Udara Republik Indonesia.

 5. Patung Pahlawan (Tugu Tani)

Kebanyakan orang mengira dan menamakan patung ini Patung Petani atau Tugu Tani, karena patung ini menggambarkan seorang pria dan wanita, sang pria terlihat seperti seorang petani dengan topi caping yang menyandang senapan sedangkan wanitanya, seorang ibu yang sedang memberikan sesuap nasi kepada sang pria.

Patung Pahlawan yang berada di taman segitiga Menteng ini dibuat pematung kenamaan Rusia bernama Matvel Manizer dan Otto Manizer. Patung ini dihadiahkan oleh pemerintah Uni Soviet pada saat itu kepada pemerintah Republik Indonesia sebagai manifestasi dari persahabatan kedua bangsa.

Patung ini dibuat dari bahan perunggu, dibuat di Uni Soviet dan kemudian didatangkan ke Jakarta dengan kapal laut. Diresmikan oleh Presiden Soekarno pada tahun 1963 dengan menempelkan plakat pada voetstuk berbunyi “Bangsa yang menghargai pahlawannya adalah bangsa yang besar”.

Pada kunjungan resmi Presiden Soekarno ke Uni Soviet pada akhir tahun lima puluhan, beliau sangat terkesan dengan adanya patung-patung yang ada di beberapa tempat di Moskow. Kemudian Bung Karno diperkenalkan dengan pematungnya Matvel Manizer dan anak laki-lakinya Otto Manizer. Bung Karno kemudian mengundang kedua pematung tersebut berkunjung ke Indonesia guna pembuatan sebuah patung mengenai perjuangan bangsa Indonesia dalam merebut kemerdekaan, yang pada saat itu dimaksudkan untuk perjuangan membebaskan Irian Barat dari penjajahan Belanda.

Kedua pematung tersebut kemudian datang ke Indonesia untuk mendapatkan inspirasi untuk patung yang akan mereka buat. Mereka bertemu dengan penduduk setempat. Di suatu desa di daerah Jawa Barat mereka mendengar sebuah cerita atau kisah legenda mengenai seorang ibu yang mengantarkan anak lelakinya berangkat menuju ke medan perang. Untuk mendorong semangat dan keberanian sang anak agar bertekad memenangkan perjuangan, dan juga agar selalu ingat akan orang tua dan tanah airnya, maka sang bunda memberikan bekal nasi kepada anak laki-lakinya. Begitulah kisah yang mereka dengar dari rakyat di kawasan Jawa Barat. Berdasarkan pada cerita tersebut kemudian dibuatlah patung Pahlawan.

Alasan penempatan Patung Pahlawan di kawasan ini adalah karena tempatnya yang luas, memenuhi syarat untuk sebuah patung yang besar. Lokasi tempat tersebut sangat strategis karena merupakan titik pertemuan arus lalu lintas sehingga dapat terlihat dari berbagai penjuru. Tak jauh dari tempat ini terdapat Markas Korps Komando Angkatan Laut Republik Indonesia yang pada masa itu sedang berjuang membebaskan Irian Barat.

6. Patung Pemuda Membangun – Bundaran Senayan

Patung ini dibuat sebagai penghargaan untuk para pemuda dan pemudi dalam keikut sertaannya pada pembangunan Indonesia, dilambangkan dengan seorang pemuda kuat yang memegang piring berisi api yang tak pernah padam sebagai perwujudan semangat pembangunan yang tak pernah mati. Patung ini terbuat dari beton bertulang yang dilapisi oleh teraso, mulai dibangun pada bulan Juli 1971 oleh tim gabungan Insinyur, Seniman dan Arsitek (Biro IBA) dengan Imam Supardi sebagai pimpinan tim dan Munir Pamuncak sebagai penanggungjawab pelaksana, direncanakan untuk diremikan pada Hari Sumpah Pemuda tanggal 28 Oktober 1971, tetapi karena pembangunan belum selesai maka diresmikan pada bulan Maret 1972. Patung ini terletak pada Bundaran Senayan, tempat strategis sebagai titik temu antara Senayan sebagai pintu gerbang Jakarta Pusat dengan area Jakarta Selatan.

7. Masjid Istiqlal

Masjid Istiqlal adalah masjid yang terletak di pusat ibukota negara Republik Indonesia, Jakarta. Masjid ini adalah masjid terbesar di Asia Tenggara. Masjid ini diprakarsai oleh Presiden Republik Indonesia saat itu, Ir. Sukarno di mana pemancangan batu pertama, sebagai tanda dimulainya pembangunan Masjid Istiqlal dilakukan oleh Ir. Soekarno pada tanggal 24 Agustus 1951. Arsitek Masjid Istiqlal adalah Frederich Silaban.

Lokasi masjid ini berada di timur laut lapangan Monumen Nasional (Monas). Bangunan utama masjid ini terdiri dari lima lantai. Masjid ini mempunyai kubah yang diameternya 45 meter. Masjid ini mampu menampung orang hingga lebih dari dua ratus ribu jamaah.   Selain digunakan sebagai aktivitas ibadah umat Islam, masjid ini juga digunakan sebagai kantor Majelis Ulama Indonesia, aktivitas sosial, dan kegiatan umum. Masjid ini juga menjadi salah satu daya tarik wisata yang terkenal di Jakarta. Kebanyakan wisatawan yang berkunjung umumnya wisatawan domestik, dan sebagian wisatawan asing yang beragama Islam, tapi saya (Kristen) juga sudah mengunjungi masjid ini sampai ke dalam.

 8. Gedung DPR/DPD/MPR

Nah gedung yang satu ini memang selalu menjadi topik hangat sepanjang masa dan layak dijadikan salah satu ikon. Dengan bentuk kura-kura dan warna hijau yang unik, juga banyak peristiwa sejarah yang terjadi di sini, membuat orang akan terasosiasi dengan kota Jakarta bila melihat gedung ini. Didirikan pada 8 Maret 1965. Saat itu, Presiden Soekarno mencetuskan untuk menyelenggarakan CONEFO (Conference of the New Emerging Forces) yang merupakan wadah dari semua New Emerging Forces. Anggota-anggotanya direncanakan terdiri dari negara-negara Asia, Afrika, Amerika Latin, negara-negara Sosialis, negara-negara Komunis, dan semua Progresive Forces dalam kapitalis.   Conefo dimaksudkan sebagai suatu tandingan terhadap Perserikatan Bangsa-bangsa (PBB). Melalui Keppres No. 48/1965, Soekarno menugaskan kepada Soeprajogi sebagai Menteri Pekerjaan Umum dan Tenaga (PUT). Menteri PUT kemudian menerbitkan Peraturan Menteri PUT No. 6/PRT/1965 tentang Komando Pembangunan Proyek Conefo.

Bertepatan dengan Perayaan Dasa Warsa Konferensi Asia-Afrika pada 19 April 1965 dipancangkanlah tiang pertama pembangunan proyek political venues di Senayan Jakarta. Rancangan Soejoedi Wirjoatmodjo Dpl Ing ditetapkan dan disahkan presiden pada 22 Februari 1965. Komplek Parlemen terdiri dari Gedung Nusantara yang berbentuk kubah, Nusantara I atau Lokawirasabha setinggi 100 meter dengan 24 lantai, Nusantara II, Nusantara III, Nusantara IV, dan Nusantara V. Di tengah halaman terdapat air mancur dan “Elemen Elektrik”. Juga berdiri Gedung Sekretariat Jenderal dan sebuah Masjid. Atas amandemen Undang-undang Dasar 1945 (UUD’45), dalam Komplek DPR/MPR telah berdiri bangunan baru untuk kantor Dewan Perwakilan Daerah (DPD).

9. Gelora Bung Karno

Kota dan stadion adalah dua hal yang tidak dapat dipisahkan. Acara-acara berskala raksasa baik olah raga, konser musik, maupun pertemuan biasanya diselenggarakan di sebuah stadion. Nah, gak lengkap juga kalo belum memuat Gelora Bung Karno sebagai salah satu Ikon Jakarta. Gelanggang Olahraga (Gelora) Bung Karno adalah sebuah kompleks olahraga serbaguna di Senayan, Jakarta, Indonesia. Kompleks olahraga ini dinamai untuk menghormati Soekarno, Presiden pertama Indonesia, yang juga merupakan tokoh yang mencetuskan gagasan pembangunan kompleks olahraga ini. Dalam rangka de-Soekarnoisasi, pada masa Orde Baru, nama kompleks olahraga ini diubah menjadi Gelora Senayan. Setelah bergulirnya gelombang reformasi pada 1998, nama kompleks olahraga ini dikembalikan kepada namanya semula melalui Surat Keputusan Presiden No. 7/2001.   Gedung olahraga ini dibangun mulai sejak pada tanggal 8 Februari 1960 sebagai kelengkapan sarana dan prasarana dalam rangka Asian Games 1962 mulai buka diresmikan sejak pada tanggal 24 Agustus 1962 yang diadakan di Jakarta.   Pembangunannya didanai dengan kredit lunak dari Uni Soviet sebesar 12,5 juta dollar AS yang kepastiannya diperoleh pada 23 Desember 1958.

10.Wisma BNI 46

Wisma 46 adalah bangunan tertinggi di Indonesia , tingginya mencapai 262 m (hingga pucuk antena ) yang terletak di komplek Kota BNI di Jakarta Pusat, Indonesia. Menara perkantoran bertingkat 46 ini selesai tahun 1996 yang dirancang oleh Zeidler Roberts Partnership (Zeidler Partnership Architects) dan DP Architects Private Ltd. Menara ini terletak di sebuah tanah seluas 15 hektar di pusat kota. Menara ini memiliki luas 140,028 m². Wisma 46 adalah bangunan tertinggi ke-147 di dunia bila dihitung hingga puncak. Juga bangunan tertinggi kedua di belahan Bumi Selatan.

Desain bangunan ini digambarkan sebagai modern. Menara ini mempunyai 48 tingkat di atas tanah yang hanya berisi perkantoran. Terdapat dua tingkat bawah tanah yang digunakan sebagai tempat parkir. Lantai 1 dan 2 diisi oleh bank, kafe, dan resto, seperti Starbucks Coffee dan Dunkin’ Donuts. Selain yang telah disebutkan diatas sebelumnya, gedung ini juga menjadi ikon kota Jakarta kini karena bentuknya yang unik seperti pena. Menara ini membentuk landscape kota Jakarta menjadi berbeda.

Read More